平面设计风格
平面设计的目的,是用来传递信息的,设计师在创作过程中,使出了浑身解数,就是希望给人们营造出不同的、或丰富的视觉体验,而设计风格,便是对这种视觉体验的高度概括。平面设计设计的风格,与房屋建筑的外观设计有些类似,虽然其主要功能都是用来住的,但不同风格的建筑,却总能给人带来不一样的居住和观赏体验。
韵律(Rhythm)
在平面设计中,可以以文字的突出或图形的构成来表现律动,不过依据造型的方法分析,更一般的获得韵律的方法有重复及变化两种,这两种规则与不规则现象交互使用时,则可发展成具有韵律感的图形。在设计中要产生韵律的关键是要理解重复及变化的不同,同时还要考虑空间,使得从一个元素到另一个元素之间有过渡。
统一(Unity)
达成统一的要素很多,颜色、形状、方向、明度、质感等都具备了这方面的功能;统一又可以用“支配”和“从属”来说明。当许多对立的要素一起存在时,有排斥、竞争的现象,便需要有一个主调来整合它,有了主调就有了统一,这个主题就有了支配,其他部分就成了从属。设计人员必须懂得如何去组织设计元素,使得观众看到的是一个完整的画面,而非几个互不关联的部分。
呼应(Correspondence)
重复一个元素(颜色、形状、线条、调子、底纹),或者生成一种风格,会在元素之间产生一致视觉的联系,设计出来的东西便有了呼应。
流动(Flow)
安排元素,使得观众能够从一个设计元素引导到另一个设计元素上。
对比(Contrast)
把相对的两要素互相比较,例如直线和曲线、长和短、粗和细、明和暗、黑和白、大和小、锐和钝等,产生强者更强、弱者更弱的现象;并互相强调出对方的特征,衬托产生对比美。平面设计中的对比包括以下诸方面。
大小对比、高低、疏密、黑白、虚实、光影对比等
调和(Harmony)
当两种构成要素同时存在时,若特性过于强烈或相差太远,便会产生对比现象;若两者能达成一致,并且不排斥,便到了调和状态。例如,黑白两色产生对比,但介于黑白之间的
灰色就是一种调和,因此调和又可以用中庸来解释。
视觉惯性的应用
某些元素超出画框之外,即省掉元素的一部分,由于视觉惯性,引起观众对看不见的部分的想象,造成辽阔、广大的印象,引起人们的注目和重视。